Informations Stages
Inscription et adhésion obligatoires
Inscription et adhésion obligatoires
Figure centrale de la « Nouvelle vague », François Truffaut s’imposa dès ses premiers films, à l’aube des années 60, par son ton neuf et sa liberté d’écriture. Puis, paradoxalement, à l’heure où le jeune cinéma affirmait que l’heure était à la déconstruction, il optait résolument pour le récit, pour l’amour des personnages et des acteurs. Créant sa propre mythologie personnelle, il devenait un cinéaste éternellement jeune et pour tout dire inoubliable. Près de 40 ans après sa disparition, François Truffaut reste un cinéaste de référence à l’audience internationale grâce à son amour exigeant du cinéma et à sa grande sensibilité.
Au cours d’une journée, nous redécouvrirons la diversité de son œuvre riche de plus de vingt films en visionnant de nombreux extraits et en partageant nos émotions.
Dominique Renard
Annulation session du 09/10/2023 | ||
Jusqu'au 21 Sep | Entre le 22 Sep et le 02 Oct | Après le 02 Oct |
40 € | 32 € | 0 € |
Dans la mythologie gréco-latine comme dans la tradition judéo-chrétienne, les villes ont été le théâtre par excellence des grands désastres collectifs qui ont scandé l’histoire des hommes.
Les villes sont le plus souvent des palimpsestes bâtis sur les ruines de mondes révolus. Selon les cas, les fragments, débris et décombres subsistants sont valorisés ou relégués, exaltés ou délaissés, réemployés ou oubliés. Mais ils ne cessent pas pour autant de marquer la culture matérielle et immatérielle, ni de susciter rêverie et fantasmes. L'objectif est de voir comment les artistes se sont emparés de ce thème à travers les siècles.
Cyril Devès, enseignant chercheur en histoire de l'art, école Emile Cohl à Lyon
Annulation session du 18/11/2023 | ||
Jusqu'au 31 Oct | Entre le 01 Nov et le 11 Nov | Après le 11 Nov |
40 € | 32 € | 0 € |
Annulation session du 19/11/2023 | ||
Jusqu'au 01 Nov | Entre le 02 Nov et le 12 Nov | Après le 12 Nov |
40 € | 32 € | 0 € |
Tout comme la nuit est la contrepartie du jour, l’ombre est celle de la lumière. Les artistes, écrivains et penseurs n’ont eu de cesse de la questionner, de la maîtriser, de la faire parler.
Des mythes aux sciences, de la contemplation aux rêves, si la lumière révèle, l’ombre questionne. Comment décrypter les œuvres sous le prisme de l'ombre ?
ALAIN RESNAIS, UN EXPLORATEUR DE L’IMAGINAIRE
Avec plusieurs courts métrages remarquables, vingt longs métrages et une carrière de plus d’un demi-siècle, Alain Resnais (1922-2014) est un des plus grands créateurs de formes cinématographiques. Son œuvre est reconnue dans le monde entier. Si certains de ses films ont parfois dérouté le grand public, d’autres ont rencontré un immense succès. Mais les audaces et le plaisir d’explorer des territoires nouveaux sont les marques des grands artistes. A travers de nombreux extraits, nous nous proposons de parcourir cette œuvre multiforme marquée par ses relations étroites à d’autres disciplines artistiques (littérature, théâtre, musique, peinture ou bande dessinée) pour en découvrir la cohérence et la richesse.
Dominique Renard
Un atelier d’écriture pour aller au-delà des mots.
Parce que l’écriture n’est pas qu’une affaire technique et syntaxique.
Parce que l’écriture est surtout un processus sensoriel, sensuel et émotionnel.
Les participants seront invités à écrire en privilégiant certaines actions : observer, ressentir, lâcher-prise, expérimenter.
En pratique, il y aura des exercices ludiques mais aussi des propositions plus techniques, nous travaillerons entre autres l’empathie, l’introspection, les sensations, l’observation.
Ici, aucune notion de niveau, cet atelier est ouvert à tous,que vous écriviez depuis longtemps ou que vous n'ayez jamais osé poser un mot.
Le but est d'accompagner chaque personne dans son propre chemin d’écriture. Nous sommes tous différents et chacun aborde les mots avec une histoire et une sensibilité qui lui sont propres.
Diane Peylin est romancière (dernière publication LE BAL – Éditions Héloïse d’Ormesson) et animatrice d’ateliers d’écriture.
Le bleu dans les arts : face à face avec l’Incommensurable
Parler du bleu en arts revient à s’interroger sur le rapport du monde à la couleur. De sa présence dans la nature à sa fabrication en atelier, l’enjeu est de saisir comment les hommes vont percevoir et s’emparer de cette couleur pour mieux véhiculer des idées et des valeurs. De l’Antiquité à nos jours, ce stage souhaite mettre en lumière les différentes facettes du bleu rencontrées dans les domaines artistiques. De ce face-à-face, découle une meilleure compréhension de nos états d’âme.
Cyril Devès, enseignant chercheur en histoire de l'art, école Emile Cohl à Lyon
Toulouse-Lautrec, l’art au service de la dramaturgie de la vie
Personnage haut en couleurs, à la fois tendre, railleur et provocateur, Henri de Toulouse-Lautrec, surnommé "l’âme de Montmartre", incarne l’image de toute une époque : le Paris fin de siècle. Célèbre pour ses portraits intransigeants, ses scènes de maisons closes d’une incomparable justesse et surtout ses images des nuits montmartroises dont il fut l’un des seigneurs. Un voyage en sa compagnie permettra d’aborder les différentes facettes de son travail et de sa personnalité.
Cyril Devès, enseignant chercheur en histoire de l'art, école Emile Cohl à Lyon